越剧是怎样诞生的 越剧是形成于哪个省市

2001年4月28日, 数千人云集在浙江省临安市乐平乡外伍村, 越剧表演艺术家范瑞娟、傅全香和剧作家钱法作为嘉宾出席, 这么个小村庄怎么一下吸引了那么多人?原来, 今天举行了隆重的“越剧首次试演地”揭碑仪式 。
1906年的清明节, 南派说书艺人李世泉、钱景松、高炳火等六位嵊县说书艺人一路说书至此 。 一天, 唱书结束后, 村民们抽着旱烟围着说书艺人闲聊 。 突然, 有位村民提议:“你们唱得再活灵活现, 也没看戏过瘾 。 能不能把手中的三跳板扔掉, 搬走桌台, 像戏班子一样做戏给我们看呀?”可说到村民们的心坎上了, 大家一致赞成 。 这可把李世泉他们吓了一跳, 虽然说书唱书有几年了, 地儿跑了无数了, 什么样的刁难也都见识过了, 但这戏还真没唱过 。 众乡亲盛情难却, 李世泉等人也不想让他们失望, 没吃过猪肉还见过猪跑, 咬咬牙跺跺脚就答应了, 反正演砸了村民们也不会责难 。

越剧是怎样诞生的  越剧是形成于哪个省市

文章插图
越剧首次饰演地
真正准备开唱了, 问题也随之而出 。 唱戏不比说书, 随便支个桌子就行, 再怎么着也得有个戏台子, 可这穷村僻野根本就没有戏台 。 演员也不能穿说书的衣服, 再怎么也得是每个角色穿不同的衣服, 唱戏的都讲究化收, 说书从来不用, 单就这服装和化妆就没辙, 大家伙儿也都没钱置办 。 嘿, 管他呢, 咱来不了正版还不能先玩个“山寨”的啊!
好在村民们都特别热心 。 他们自愿担当起“舞美人员”, 把四只稻桶拼在一起, 上面铺上两块大大的门板—这就是戏台 。 艺人们衣服不够, 村民们把长袍马褂和女人的裙子找来, 借给他们穿 。 那还有化妆呢, 宋元南戏中最原始的搽灰抹土再次被采用, 还有从女人那儿找来的胭脂 。 一准备就绪, 单等好戏开场 。 剧目从哪儿来?这可让您问着了, 咱唱书的还怕没得演嘛!《赖婚记》《绣荷包》《十件头》等大本剧目海了去了 。 锣鼓敲起来, 演员们一亮相, 观众就乐得前仰后翻了, 就这样还是坚持演了两夜 。 村民们意犹未尽, 演员可是撑不住了, 没得着见第三天的太阳, 就悄悄撤离外伍村 。
这场近似闹剧的表演匆匆收场, 但越剧的正戏才刚刚开场 。 您要有兴致, 就请捺着性子听我说下去 。
越剧诞生
越剧是怎样诞生的  越剧是形成于哪个省市

文章插图
《红楼梦》
从越剧产生的小故事中, 我们已知的越剧产生的基本元素有:最早的演员——艺人, 剧目——文本, 音乐——唱书基本音乐, 表演——模仿其它成型的戏曲样式 。 这些都奠定了越剧的风格品味 。 越剧表演为何从唱书艺人开始呢, 这还要从头说起 。
【越剧是怎样诞生的 越剧是形成于哪个省市】清代末年, 嵊县灾荒不断, 民不聊生, 为了生存, 农民们只好外出乞讨 。 嵊县地处浙东, 与绍兴、余姚、上虞、东阳等相邻, 南戏、余姚腔、海盐腔等都曾留下过足迹, 因此嵊县地区农民多能歌唱 。 外出乞讨时, 他们把佛曲和民歌小调糅合在一起, 创造了一种叫“四工合”的曲调, 自己编写歌词, 边走边唱 。 这种沿门唱书的方式很能博取人们的同情, 能比一般乞讨多要到好多东西, 因此很快流行起来 。 后来, 他们做出改进, 用毛竹节做成“尺板”, 并增加了“笃鼓”, 作为伴奏乐器 。 两个人搭档, 演唱者为上档, 打尺板, 帮腔者为下档, 敲鼓, 逐渐形成了“落地唱书”这种艺术形式 。
“落地唱书”的祖师爷是嵊县马塘村的金芝堂, 是他把这门艺术发扬光大 。 马塘村有个标示唱书艺人师徒关系的族谱, 其排序为芝、羿、祥、窘, 新中国成立前参与过唱书的马塘村人男有80人, 女有5人 。 金芝堂是第一代, 他的徒弟金世根、金阿炳、张瑞丰、马阿顺等, 后来成为男小歌班的中坚力量 。
“落地唱书”分南北两派, 两派互不往来, 呈现出不同的艺术特色以剡溪为分界线, 北面是北派, 主要活动在杭、嘉、湖一带平原水乡区域, 大多数人有一定的文化基础, 唱词讲究韵脚, 曲目从其它剧目中移植而来, 如《珍珠塔》《七美图》等;剡溪以南是南派, 主要活动在于潜、建德、桐庐一带山村, 唱词通俗, 只求顺口易懂, 剧目多是来自民间戏曲故事, 如《乌金记》等 。
李世泉等人把唱书搬上戏台这件事在当地引起很大轰动, 他们回到家乡嵊县东王村后, 家乡的父老请他们演戏 。 有了上次的经验, 这次更得心应手了, 演出受到了当地百姓的追捧 。 其它村子纷纷邀请他们过去演戏, 越剧史上第一副职业戏班就此成立 。 北派艺人听说后, 也按捺不住了, 纷纷组建戏班 。 由于他们的伴奏乐器只有笃鼓、檀板, 发出“的笃”的声音, 演唱曲调是山歌、唱书调, 因此当地群众称它“小歌班”或“的笃班” 。 到1907年, 嵊县已有二三十副“小歌班” 。
越剧是怎样诞生的  越剧是形成于哪个省市

文章插图
1921年男班艺人上海合影
小歌班成立之后, 艺人们深感艺术修为的贫瘠, 于是从兄弟剧种中吸取养分 。 他们从与自己较为接近的“鹦歌班”学习服装化妆和剧目选择, 多上演有生活气息的小戏如《箍桶记》, 不穿红绿蟒靠, 不化夸张的浓妆 。 向绍兴大班学习表演程式和舞台基本功, 搬演反映家庭、男女爱情的剧目如《龙凤锁》, 学习锣鼓和曲牌, 丰富音乐体制 。 在这个过程中, 南北两派依旧分道而行, 被称作“南图北记” 。 南图上演伦理道德和忠奸斗争的剧目, 北记则是“私定终身后花园, 落难公子中状元的才子佳人戏 。
1916年, 小歌班艺人卫梅朵、马阿顺带领班社到杭州演出 。 小歌班第一次“进城”了 。 他们发现了很多不足, 并加以改进 。 1917年, 小歌班首次闯荡上海滩, 因演出粗糙惨淡而归 。 同年, 卫梅朵、马阿顺率“梅朵阿顺班”再次奔赴上海, 坚持数月, 还是被迫打道回府 。 两次失利, 让小歌班艺人静下心来总结得失, 为了共同的艺术追求, 南北两派尽释前嫌 。 他们从绍剧、京剧吸取养分对剧目、音乐、服装、化妆等做出改进, 并放弃嵊县方言, 采用上海和浙江人都能听懂的官话 。
卧薪尝胆几个月后, 1918年4月, 卫梅朵、马阿顺带小歌班三闯上海滩 。 这次有备而来, 大获成功, 后来又有一副小歌班进沪 。 两个小歌班在上海竞演, 越剧从此在上海长演不衰 。