十七岁的单车为什么被禁

电影《十七岁的单车》为什么在国内被禁？那时候正值北京申奥然后广电总局觉得电影有点儿北京人歧视外地人对北京形象不好就给禁了

<,十七岁的单车>为什么被禁放啊、《十七岁的单车》(2000年)
该片是第六代导演代表人物王小帅的最新作品。王小帅在没有拿到审片结论之前便携片参加了柏林国际电影节，虽赢得一尊银熊，却被禁止在国内公映。

前两天看了王小帅的电影《十七岁的单车》，看的是盗版的碟片，是一个叫做“中国禁放电影”的套碟。一般听到“禁放”两个字，都会联想到色情、三级、下流，这是太局限了。不局限的，可能还会想到政治反动、暴力、毒品等方面。实际上很多被禁放的电影都很优秀，具有很高的艺术性和商业性，只是由于某些原因未获得当局的肯定，无法正常发行，转而进入地下发行，很多研究电影的人都喜欢找这些不能公开上映的电影来看，

<十七岁的单车>这个电影表达的一个什么意思呢，我好像没看懂小人物的悲哀，在历史中显得十分尴尬
看似一个普通的自行车
确实自己未来的希望
建议看一下本片模仿和致敬的电影
《偷自行车的人》
http://www.i35mm.cn/movie/6728

电影《十七岁的单车》到底想跟观众表达什么？希望大家发表一下自己的看法，想说什么就说什！我觉得纯属是卖弄一种青涩～～
导演想在农村孩子和城市孩子身上找到一种反差，其一是城市现代化对于一个物质贫乏的人类的意味，如男主角和小保姆；其二是性的懵懂。不过，我觉得电影太过理想主义，主题好但很空洞，我尤其鄙视十七岁这个字眼，我想问导演，你十七岁的时候是这样吗？

王小帅电影【十七岁的单车】中小贵评析看过的帮帮忙下！下面是详细的问题！后面不知道怎么写！《十七岁的单车》反映了两种年轻人的生活方式——城里人和乡下人；可他们也是同一种人——“下层人”，简单的说这部戏就是一部“下层人”的悲歌。

十七岁的单车》故事叙述一个从外地到北京讨生活的年轻人，好不容易找了一个快递工作，但他没有单车，只好由快递公司提供，每个月扣钱；等到最后一个月扣钱全部结束，单车正式成为己有的那一天，单车被偷了。

年轻人遍寻不著，在一个偶然的机会下，他发现了单车，这辆单车被另一个年轻人从二手市场买得，快递小子决定用最原始的办法解决问题，将自己的单车偷回来；但另一个年轻人不甘心自己买的二手单车被偷走，找了大群朋友去讨回单车，最后的结局更是令观众意料不到，印象深刻。

电影的故事其实非常简单，但剧情发展引人入胜，赛前在柏林放映时，观众笑声连连，反应相当不错。有许多人会将义大利狄西嘉的新写实经典《单车失窃记》，与《十七岁的单车》做比较，导演王小帅则表示，两部电影同样关注小人物在大社会中的命运，为了生存用尽全力奋斗，对当时的义大利或现在的中国都有其意义。

主演《十七岁的单车》的大陆青年演员李滨、崔林和高圆圆，年龄都不过从18岁到22岁。高圆圆人如其名，大眼睛、圆圆脸，微笑甜，活生生就像个洋娃娃，她现在已经是大陆的广告天后，目前就读於中国工运学院经济学系三年级，22岁，在拍电影前，已经有不少广告作品。她希望以后在摄影和广告方面发展，至於拍电影，一年一部就好，她要有自己的时间做自己的事。

长得帅帅、有点日剧男主角味道的崔林是日裔，他的祖父母战后在中国东北住了下来，父亲取了中国女子。从东北来的他，在片中饰演快递小子，而在真实的生活中，他是武术系的学生，对於电影十分有兴趣；听说他还有个舅公在台湾，目前正想办法寻人中；他希望以后仍能继续从事电影工作，如果台湾有人找他拍戏，崔林十分愿意到台湾。

李滨长得个头较小，但戏味十足，十分随和但有自己看法，他表示自己没有崇拜的偶像，也无所谓自己是否成为偶像，所以只要大家喜欢他的电影作品就心满意足了。(森甄宝琳)

影片中繁华忙乱的北京城、快节奏的音乐，衬托着一个乡下的小伙子“阿贵”，他纯朴、善良、有点儿木讷，从农村来到北京打工，找到了一份骑自行车送快递，每单收费10元。等他挣够了600块钱，他就可以买下他特别喜欢的那辆公司借给他的银色山地自行车。从此阿贵就骑着自行车在穿梭于北京的大街小巷，可是“城市”总与他格格不入。首先导演让他看见了一个不断换衣服的漂亮美眉，让他见识到什么是“城里人”；然后让他在都市四处受气，见识下什么是“城里人”的气派，再把他放到大酒店的门口，让他“感受生活”，不停转动的酒店大门代表着高速的都市生活，及先进的物质文明，跟着转门彷徨旋转的阿贵，却代表着外来者对生活的不知所措的茫然！阿贵好不容易进入了酒店却如同呆儿般被招呼去洗了个“文明澡”，谁不知这“澡”却洗错了，不但要找的“张先生”没找到，还要被迫交纳洗澡费，阿贵无助地喊着“我不是来洗澡的”“是你们让我洗的”——一个不清楚城市生活“金钱”法则的阿贵，再次显现出他与城市的不协调，他想逃可以说他是想逃离这一片令人窒息，与自己格格不入、梦魇般的土地，这里有太多的另人费解！

受尽凌辱的阿贵终于在经理的“施舍”下免费离开了酒店，可是厄运再次降临，他唯一的财产——单车，被盗了，他不知所措的四处寻找，影片中的阿贵象盲头苍蝇般奔跑于茫茫的车海中，配以彷徨失落的慢节奏的萨士风音乐，成分的表达出人在丢失“希望”（单车是阿贵在城里赖以生活的工具，也是唯一的财产、相依为命的“亲人”，单车是阿贵的唯一希望。）后的无助、焦虑与惊惶！——这就是城市的现实——残酷的生活再次使阿贵陷入悲哀！最后演员看着丢车现场那空余的车锁链，眼中溢满了旋而不滴的眼泪，无一不足以震人肺腑，这正是下层人民深度绝望、无奈的表现。

车丢了，工作没了阿贵唯一的期望是找回单车，也找回希望，在寻车的过程中他遇上了阿建。阿建是一个家境贫寒的的中学生，与阿贵一样生活在社会的底层，唯一不同的是：他是城里人，他的爸爸总是宠着他继母带来的妹妹以至于从未兑现过给他买单车的承诺。义愤之下他偷了家里500块钱,去旧货市场买了一辆单车，对阿建说来，单车也不仅是单车，它是 “本来就该他的东西”，是他的尊严，不想单车却是阿贵丢失的那辆。阿贵发现后,他去偷回来,阿建抢回来；阿贵再要回去,阿健再追打着要抢回来，两人就为了在这循环往复中纠缠，一个要回“希望”，一个要回“尊严”，在最后一次的抢夺中,阿贵哭了, 他拼命的抓住他的车,撕心裂肺的呼号着。这一声又一声的喊叫,可以说是对不公世道的发泄，也可以说是绝望中自我保卫的发作，现实已经把这下层的打工仔，逼得兽性毕露了，阿贵的嘶喊震惊了阿建和他的朋友，制止了他们的继续抢夺，似乎从他们的灵魂深处唤醒了他们的良知。阿贵这样的喊叫,让人感觉他将要失去的不是一辆自行车,而是他的身体的一部分,而且是最重要的一部分。

17岁的阿建承受不住这样的喊叫,可是单车也是他身体里最重要的东西，他也不能放手，他们只得让步，“不给车可以,还钱吧!500没有,400也行,实在不行300也忍了呢!”可在阿贵看来单车“这本来就是我的，我已经付过钱了”，但在阿建看来“我也付过钱了”,他们终于达成协议:一个人用一天!这个在成人看来荒谬的事情,在他们之间却似乎是最好的解决办法。这是身处下层社会两个17岁人执著,是对生活最无奈的抉择，但是也善良的。

单车把两个17岁联系到一起，阿建伸出手与阿贵主动的那一“握”，更是意味深长，两个下层的年轻人，在各自维护自身利益的过程中屈服在世上最不合理的“约定”下，承受着最不公平的待遇，这一握手可以说是这两个深受命运迫害 17岁之间为同病相怜结成的友谊，悲惨的现实使“敌人”变成了“朋友”！

命运似乎把他们紧密栓连，最后阿健，用砖头拍倒那个抢走他女朋友的“金毛” 。回来报仇的人们把他和阿贵毒打一顿，连单车也被无情的砸烂。在影片的结尾，阿桂扛着残破的单车，孤身走在北京的大街上，最后湮没在茫茫的车海中，孤独的身影、残破的单车象征着他——一个外来的下层打工仔，永远也无法融入这个城市中。来的时候他拥有了“希望”（单车），现在“希望”被打破了，自然人也无法生存——这就是下层人的悲哀，注定被压迫、被残害！

影片在揭露下层人悲哀的同时，也揭示了现代年轻人的最明显的特征：冲动和迷茫,成长的挫折和错误，使人迷茫失去理智，进而产生冲动，影片所有的人物和矛盾都围绕这样一个单车两个17岁的年轻人展开。单车是他们共同的迷茫，使他们产生一致的冲动，最后同时表现出现代社会现实压迫下年轻一族的本质特征。因为单车在生活中随处可见，所以可以帮助影片从一开始就让人觉得真实可信.而后人物的对话，行为也都非常的真实，影片中几乎没有太多的语言，都是通过真实的动作，最朴素的表情，朴素到连一点表演的雕饰都不存在，给人一种亲切自然的感觉。影片好，不是胜在演技，而是胜在自然真实！

十七岁的单车为什么被禁了?当年电影局审合认为此片格调有些灰色不宜公映
中国的电影电视都畅导积极向上努力奋发
按现在的话来说此片太不和谐了

谁知道电影十七岁的单车为什么被禁？我看了一遍，不知道导演想表达什么意思，谁能解释一下

文章插图

被禁原因：1、该片因为没有送审就参展柏林电影节，不合规定；2、导演王小帅透露，该片被禁止公映原因是“拍了太多胡同，没把北京现代化的一面拍出来”，有关方面认为不利于申奥。表达意思：导演通过两人对单车这一意象的不同态度，折射出城里人和农村人生活的差异，哪怕是和最底层的城里人的差异。剧情：20世纪末，北京。小贵（崔林饰）从农村来到北京打工，他找到了一份快递公司的职业，骑自行车送快递，每单收费10元。等他挣够了600块钱，他就可以买下他特别喜欢的那辆公司借给他的银色山地自行车。小贵承受着客户经常的抱怨，努力地工作着。就在他快要攒够钱的时候，他的自行车丢了。他跑遍了整个北京城寻找他的自行车，然后在街上，他看见一个学生骑着它。新的车主小坚（李滨饰）说这辆车是在旧货市场上买的，而小贵必须要回自行车，于是两人只好设法共用这辆自行车。
十七岁的单车为什么禁播哪有很暴力，是因为当时电影还在电影局审片，导演王小帅还没得到结论之前就把将电影拿去柏林参展，后来就被电影局禁播了。内容有一点压抑，比较现实

寻几部在国外获奖，却因为体制原因，在国内被禁的国产影片！越多越好，谢谢了恐怕，你看不到的吧
所谓在国外获奖，唉，难啊哥哥，
以下系小众电影或文艺电影，仅部分获奖，但都绝对满足你要求（和好奇心）
全是国内知名的演员，不过这些片子从未被宣传过

《暗物质》刘烨演的！原因：反动（留洋学生内心扭曲相关）
《苦恋》《蓝风筝》原因：文革
《魂断威尼斯》《欲望法则》原因：同志
《九一三》（注意，全是汉字）原因：政治因素
《十七岁的单车》《小武》《东宫，西宫》原因：名导演的争议电影

先这些吧，你能找到片源就已经很强大了

我终于知道了这片为什么被禁《十七岁的单车》反映了两种年轻人的生活方式——城里人和乡下人；可他们也是同一种人——“下层人”，简单的说这部戏就是一部“下层人”的悲。

十七岁的单车》故事叙述一个从外地到讨生活的年轻人，好不容易找了一个快递工作，但他没有单车，只好由快递提供，每个月扣钱；等到最后一个月扣钱全部结束，单车正式成为己有的那一天，单车被偷了。

年轻人遍寻不著，在一个偶然的机会下，他发现了单车，这辆单车被另一个年轻人从二手场得，快递小子决定用最原始的办法解决问题，将自己的单车偷回来；但另一个年轻人不甘心自己的二手单车被偷走，找了大群朋友去讨回单车，最后的结局更是令观众意料不到，印象深刻。

电影的故事其实非常简单，但剧情发展引人入胜，赛前在柏林放映时，观众笑声连连，反应相当不错。有许多人会将义大利狄西嘉的新写实经典《单车失窃记》，与《十七岁的单车》做比较，导演王小帅则表示，两部电影同样关注小人物在大社会中的命运，为了生存用尽全力奋斗，对当时的义大利或现在的中国都有其意义。

主演《十七岁的单车》的大陆青年演员李滨、崔林和高圆圆，年龄都不过从18岁到22岁。高圆圆人如其名，大眼睛、圆圆脸，微笑甜，活生生就像个洋娃娃，她现在已经是大陆的天后，目前就读於中国工运学院经济学系三年级，22岁，在拍电影前，已经有不少作品。她希望以后在摄影和方面发展，至於拍电影，一年一部就好，她要有自己的时间做自己的事。

长得帅帅、有点日剧男主角味道的崔林是日裔，他的祖父母战后在中国东北住了下来，父亲取了中国女子。从东北来的他，在片中饰演快递小子，而在真实的生活中，他是武术系的学生，对於电影十分有兴趣；听说他还有个舅公在，目前正想办法寻人中；他希望以后仍能继续从事电影工作，如果有人找他拍戏，崔林十分愿意到。

李滨长得个头较小，但戏味十足，十分随和但有自己看法，他表示自己没有崇拜的偶像，也无所谓自己是否成为偶像，所以只要大家喜欢他的电影作品就心满意足了。(森甄宝琳)

影片中繁华忙乱的城、快节奏的音乐，衬托着一个乡下的小伙子“阿贵”，他纯朴、善良、有点儿木讷，从农村来到打工，找到了一份骑自行车送快递，每单收费10元。等他挣够了600块钱，他就可以下他特别喜欢的那辆借给他的银色山地自行车。从此阿贵就骑着自行车在穿梭于的大街小巷，可是“城”总与他格格不入。首先导演让他看见了一个不断换衣服的漂亮美眉，让他见识到什么是“城里人”；然后让他在都四处受气，见识下什么是“城里人”的气派，再把他放到大酒店的门口，让他“感受生活”，不停转动的酒店大门代表着高速的都生活，及先进的物质文明，跟着转门彷徨旋转的阿贵，却代表着外来者对生活的不知所措的茫然！阿贵好不容易进入了酒店却如同呆儿般被招呼去洗了个“文明澡”，谁不知这“澡”却洗错了，不但要找的“张先生”没找到，还要被迫交纳洗澡费，阿贵无助地喊着“我不是来洗澡的”“是你们让我洗的”——一个不清楚城生活“金钱”法则的阿贵，再次显现出他与城的不协调，他想逃可以说他是想逃离这一片令人窒息，与自己格格不入、梦魇般的土地，这里有太多的另人费解！

受尽的阿贵终于在经理的“施舍”下免费离开了酒店，可是厄运再次降临，他唯一的财产——单车，被盗了，他不知所措的四处寻找，影片中的阿贵象盲头苍蝇般奔跑于茫茫的车海中，配以彷徨失落的慢节奏的萨士风音乐，成分的表达出人在丢失“希望”（单车是阿贵在城里赖以生活的工具，也是唯一的财产、相依为命的“亲人”，单车是阿贵的唯一希望。）后的无助、焦虑与惊惶！——这就是城的现实——残酷的生活再次使阿贵陷入悲哀！最后演员看着丢车现场那空余的车锁链，眼中溢满了旋而不滴的眼泪，无一不足以震人肺腑，这正是下层深度绝望、无奈的表现。

车丢了，工作没了阿贵唯一的期望是找回单车，也找回希望，在寻车的过程中他遇上了阿建。阿建是一个家境贫寒的的中学生，与阿贵一样生活在社会的底层，唯一不同的是：他是城里人，他的爸爸总是宠着他继母带来的妹妹以至于从未兑现过给他单车的承诺。义愤之下他偷了家里500块钱,去旧货场了一辆单车，对阿建说来，单车也不仅是单车，它是 “本来就该他的东西”，是他的尊严，不想单车却是阿贵丢失的那辆。阿贵发现后,他去偷回来,阿建抢回来；阿贵再要回去,阿健再追打着要抢回来，两人就为了在这循环往复中纠缠，一个要回“希望”，一个要回“尊严”，在最后一次的抢夺中,阿贵哭了, 他拼命的抓住他的车,撕心裂肺的呼着。这一声又一声的喊叫,可以说是对不公世道的发泄，也可以说是绝望中自我保卫的发作，现实已经把这下层的打工仔，逼得毕露了，阿贵的嘶喊震惊了阿建和他的朋友，制止了他们的继续抢夺，似乎从他们的灵魂深处唤醒了他们的良知。阿贵这样的喊叫,让人感觉他将要失去的不是一辆自行车,而是他的身体的一部分,而且是最重要的一部分。

17岁的阿建承受不住这样的喊叫,可是单车也是他身体里最重要的东西，他也不能放手，他们只得让步，“不给车可以,还钱吧!500没有,400也行,实在不行300也了呢!”可在阿贵看来单车“这本来就是我的，我已经付过钱了”，但在阿建看来“我也付过钱了”,他们终于达成协议:一个人用一天!这个在成人看来荒谬的事情,在他们之间却似乎是最好的解决办法。这是身处下层社会两个17岁人执著,是对生活最无奈的抉择，但是也善良的。

单车把两个17岁到一起，阿建伸出手与阿贵主动的那一“握”，更是意味深长，两个下层的年轻人，在各自维护自身利益的过程中屈服在世上最不合理的“约定”下，承受着最不公平的待遇，这一握手可以说是这两个深受命运 17岁之间为同病相怜结成的友谊，悲惨的现实使“敌人”变成了“朋友”！

命运似乎把他们紧密栓连，最后阿健，用砖头拍倒那个抢走他女朋友的“金毛” 。回来报仇的人们把他和阿贵毒打一顿，连单车也被无情的砸烂。在影片的结尾，阿桂扛着残破的单车，孤身走在的大街上，最后湮没在茫茫的车海中，孤独的身影、残破的单车象征着他——一个外来的下层打工仔，永远也无法融入这个城中。来的时候他拥有了“希望”（单车），现在“希望”被打破了，自然人也无法生存——这就是下层人的悲哀，注定被、被残害！

影片在揭露下层人悲哀的同时，也揭示了现代年轻人的最明显的特征：冲动和迷茫,成长的挫折和错误，使人迷茫失去理智，进而产生冲动，影片所有的人物和矛盾都围绕这样一个单车两个17岁的年轻人展开。单车是他们共同的迷茫，使他们产生一致的冲动，最后同时表现出现代社会现实下年轻一族的本质特征。因为单车在生活中随处可见，所以可以帮助影片从一开始就让人觉得真实可信.而后人物的对话，行为也都非常的真实，影片中几乎没有太多的语言，都是通过真实的动作，最朴素的表情，朴素到连一点表演的雕饰都不存在，给人一种亲切自然的感觉。影片好，不是胜在演技，而是胜在自然真实！

电影《十七岁的单车》为什么在国内被禁？《十七岁的单车》反映了两种年轻人的生活方式——城里人和乡下人；可他们也是同一种人——“下层人”，简单的说这部戏就是一部“下层人”的悲歌。十七岁的单车》故事叙述一个从外地到北京讨生活的年轻人，好不容易找了一个快递工作，但他没有单车，

哪里可以下载或再线观看<<十七岁的单车>>这部电影?http://bt4.5qzone.net/这里肯定有！直接搜索十七岁的单车，就有了，下载！

我终于知道了这片为什么被禁，安东尼后来我终于知道你知道什么了不过你的问题是什么呢没有问题我们怎么回答，这个百度知道？

看了《硅谷禁书》我明白了，他终于明白为什么会被禁老世界上最伟大的24堂励志课，美国历史上最具影响力的潜能著作，一本让比尔·盖茨弃学从商的书，一本无数美国成功力荐的书，从硅谷起家的百万富翁和亿万富翁从从都读过此书，在美国被禁70年后重见天日，全世界唯一一本因道破创富秘诀被禁的书，世界首富比尔·盖茨读此书后弃学从商。
《硅谷禁书》是最伟大的成功学著作，将告诉你取得成功的真正窍门!
《硅谷禁书》是最神秘的潜能指南，将激发你内在的无限潜能!
《硅谷禁书》是最有效的财富训练法则，将让你从此告别贫穷，走向富裕!
美国被禁70年的神秘著作，世界上最富传奇色彩的励志经典:
查尔斯·哈尼尔的愿望:年，哈尼尔在纽约出版《硅谷禁书》(THE MASTER KEY SYSTEM)一书，他在书中首次向世人公开自己在各方面都获得成功的秘密。而哈尼尔出版此书的初衷就是希望所有普通大众都可以通过阅读与学习而获得成功与财富。
富人们的私念:《硅谷禁书》出版后。读过此书的人都受到了极大的启发，从此脱胎换骨，在极短的时间内获得了巨大的成功。而在当时，财富与成功只属于少数人所拥有。哈尼尔的书引起了纽约商业协会部分人士的恐慌，出于一己私念，《硅谷禁书》被某些人利用职权被查禁，目的是不让世人看到书中所阐述的致富之道。
寻找《硅谷禁书》:一部可以改变人生命运的奇书，如同昙花一现，刚刚在读者中掀起巨浪，却在一夜之间销声匿迹。那些有幸看到《硅谷禁书》的人，宝贝一样将之收藏得极为隐秘，决不会轻易拿出来示人。因为它已经不是单纯意义上的书籍，而是一把开启财富宝藏的金钥匙。特别是在“硅谷”，一大帮子创业者苦苦寻找这一本《硅谷禁书》，甚至有人以倍的价格此书，但没有人愿意拿出来。更惊人的是，在当时，一部《硅谷禁书》的手抄本居然被到几千美元，而且还不是完整版本。
微软帝国的诞生:比尔·盏茨应该是一个无比幸运的人，当他还在哈佛大学读书的时候，居然在非常偶然的情况下获得了一本《硅谷禁书》的完整版本?当他读完此书时，毅然决定放弃自己的学业而开始白手创业。短短数年时间，一个财富帝国神话般诞生了，那就是微软!
奇迹还将继续:非常高兴的是，《硅谷禁书》终于在年得到解禁了，我们庆幸之余，绝不可错失这一把让我们的人生走向辉煌的财富钥匙。阅读此书，你必将重新认清你的人生轨迹!如果你细细学习本书中的课程，你一定可以斜造属于自己的成功神话。
[编辑本段]内容简介
《硅谷禁书》(THE MASTER KEY SYSTEM)是一本奇书，由作者在年创作出版，当时了20多万册，年起，它奇迹般的从场上消失了，原因是很多成功的商人不愿意让更多的人看到此书，而担心更多人因此书而创富。这些商人联合起来，让美国教会查禁了这本书。
这本上是硅谷最神奇的成功奇书，早年，这本书的手抄本甚至炒到多美金，几乎所有硅谷的亿万富翁都阅读过此书，世界首富比尔·盖茨在哈佛大学上学时，因为偶然的机会读到此书，立即决定弃学从商，从而创造了软件帝国的神话。美国成功学之父拿破仑·希尔因为得到本书的启示成为成功学。年，本书在美国得到解禁，立刻有数十个版本面世，成为最热门的畅销书。

我终于知道游戏人生为什么被禁了为什么哈？？

看了被解救的姜戈不明白为什么被禁?故事的背景是美国南北战争的前夕，南方还维持着野蛮的黑奴制。德国过来的赏金猎人舒尔茨，由于追杀罪犯的需要，解救了黑奴姜戈，舒尔茨医生虽然是靠杀人谋生，但是他对黑奴怀有深刻的同情，对奴隶制深恶痛绝，他潇洒，睿智，幽默，勇敢，不畏强暴，简直酷毙了！自由，平等，博爱的思想深植于他心，我觉得他就是美国精神的化身！在他的影响下，姜戈拿起了武器，开始了勇敢的抗争，而不再沉默。个人认为舒尔茨是本片的第一男主角，他的光芒超过了姜戈。姜戈和他的妻子都是黑奴，受尽了白人的欺凌，在舒尔茨的影响下，他终于拿起了枪，向万恶的奴隶制开火。饰演庄园主卡尔文的迪卡普里奥还是那么帅，经过岁月的沉淀，更有一个老男人的魅力，一颦一笑，举手投足都把一个凶残的奴隶主刻画得淋漓尽致，凶残，贪婪，奸猾；他敲开黑奴BEN的头骨，以从生理上证实黑人当奴隶的合理性，事实证明这就像希特勒认为犹太人是劣等民族一样荒谬！值得一提的是一个配角，老黑奴STEPHEN,因为他是黑人，所以他比他的白人主子更加凶残的对待自己的黑人兄弟，这有点像抗战中的伪军，对待自己的同胞比日本人更狠！看完影片，只能感受到正能量：哪里有压迫哪里就有反抗！无任何由所谓暴力色情带来的不适之感。

如何评价电影《十七岁的单车》《十七岁的单车》反映了两种年轻人的生活方式——城里人和乡下人；可他们也是同一种人——“下层人”，简单的说这部戏就是一部“下层人”的悲歌。

十七岁的单车》故事叙述一个从外地到北京讨生活的年轻人，好不容易找了一个快递工作，但他没有单车，只好由快递公司提供，每个月扣钱；等到最后一个月扣钱全部结束，单车正式成为己有的那一天，单车被偷了。

年轻人遍寻不著，在一个偶然的机会下，他发现了单车，这辆单车被另一个年轻人从二手市场买得，快递小子决定用最原始的办法解决问题，将自己的单车偷回来；但另一个年轻人不甘心自己买的二手单车被偷走，找了大群朋友去讨回单车，最后的结局更是令观众意料不到，印象深刻。

电影的故事其实非常简单，但剧情发展引人入胜，赛前在柏林放映时，观众笑声连连，反应相当不错。有许多人会将义大利狄西嘉的新写实经典《单车失窃记》，与《十七岁的单车》做比较，导演王小帅则表示，两部电影同样关注小人物在大社会中的命运，为了生存用尽全力奋斗，对当时的义大利或现在的中国都有其意义。

主演《十七岁的单车》的大陆青年演员李滨、崔林和高圆圆，年龄都不过从18岁到22岁。高圆圆人如其名，大眼睛、圆圆脸，微笑甜，活生生就像个洋娃娃，她现在已经是大陆的广告天后，目前就读於中国工运学院经济学系三年级，22岁，在拍电影前，已经有不少广告作品。她希望以后在摄影和广告方面发展，至於拍电影，一年一部就好，她要有自己的时间做自己的事。

长得帅帅、有点日剧男主角味道的崔林是日裔，他的祖父母战后在中国东北住了下来，父亲取了中国女子。从东北来的他，在片中饰演快递小子，而在真实的生活中，他是武术系的学生，对於电影十分有兴趣；听说他还有个舅公在台湾，目前正想办法寻人中；他希望以后仍能继续从事电影工作，如果台湾有人找他拍戏，崔林十分愿意到台湾。

李滨长得个头较小，但戏味十足，十分随和但有自己看法，他表示自己没有崇拜的偶像，也无所谓自己是否成为偶像，所以只要大家喜欢他的电影作品就心满意足了。

十七岁的单车的影片评价关于讲述成长的故事几乎已近习成一个创作母题，不同的历史时期、不同的导演都在用自己独到的目光演绎成长的故事。而影片《十七岁的单车》正是王小帅用自己独特的目光对成长故事这个创作母题新的演绎。表现了一种被权力压制下的残酷的青春。影片《十七岁的单车》讲述了外来务工人员小贵和城市居民小坚因一辆山地车而引来的诸多青春琐事以及他们为解决这些事情而做出的种种举动。在影片中，王小帅借飞达快递公司经理的话讲出了山地车不再是一种便捷的交通工具，而是一种资本和权力，是农民小贵融入城市生活，为公司赢得良好信誉的资本，更是小坚在同学们面前表现炫耀自己的权力。小贵作为一个农民工，似乎已经注定了他与城市的格格不入以及他的残酷的青春。而王小帅添加了一个具有城市户口的主人公小坚，更是讲述了小坚的残酷的青春，这显而易见地指明了主题：无论你在哪里，你的身份有何不同，你的青春都是残酷的。在影片里王小帅更是对造成这种残酷青春的原因做了深入的探索，但是这个原因不再是《青红》中表现的不同文化的悲剧，而是一种权利压制下的必然结果。在小贵的世界里，公司、工作。山地车，城市人俨然成了权利或者制度的隐喻，它们压制着小贵的一切，稍出差错他们都可以使小贵的生活遭受沉重的打击。影片中强调的一个事件让我记忆犹新：小贵在找张先生的时候被服务员糊里糊涂地洗了澡，洗完之后声嘶力竭的哭喊着：“我没钱”，这完全可以说是一个黑色幽默，导演用一种无奈嘲讽的态度表现了农民工与城市的格格不入，表达了小贵的残酷的青春。在小坚的世界里，山地车是一种令人羡慕的资本，有了山地车他才可以融入同学们的生活，他才拥有了自己心仪的女朋友。父亲这个作为正直人物代表的形象一再的改变自己的承诺激起了小坚内心深处的叛逆，他开始怀疑整个世界，他拿走了父亲的500元钱去二手市场买了山地车，他想用自己的行动实现诺言，殊不知，他是在挑战这个规范着社会的制度。在制度面前，小贵和小坚都曾努力过，都在挣扎，但带给他们的却是权利对于他们的严厉的惩罚。影片中一个突出的亮点就是女人这个道具的恰当运用。导演把潇潇的恋情依附于权利作的恰当的转移，更突出了权利与制度在青少年的心中的地位，也突出的强调了权力作为形成残酷的青春的原因的重要性。影片中与小坚产生矛盾的潇潇毅然选择了车技高超的男孩作为自己的伴侣确切的体现了这一点。电影的故事其实非常简单，但剧情发展引人入胜，赛前在柏林放映时，观众笑声连连，反应相当不错。有许多人会将意大利德西卡的写实经典《单车失窃记》，与《十七岁的单车》做比较，两部电影同样关注小人物在大社会中的命运，为了生存用尽全力奋斗，对当时的意大利或现在的中国都有其意义。新浪娱乐评价）
电影十七岁的单车影评这个的话由于本人没有看过这部电影，所以就不加以其他的评价，如果有时间的话回去看一下这部电影来追加评价。

电影十七岁的单车的影评再说两句。关于那条丝巾，好多人说看不懂的前边周讯疯狂找东西那段的伏笔。结局最后一个画面才给予交代，联想到两人的命运，令人唏嘘。关于高媛媛，网上见到好几个影评，对全片评价不高，到是对高赞赏有加，觉得清纯可爱等等，会成为新一代青春偶像云云。高出场时我在走神，随手翻了几页《林中路》，听到女友说“这不是姐弟恋吗？”抬头一看，哑然。女友说这时她极不喜欢的那种类型的女孩子。我说了一个字“媚” 。女友恍然，这是她最讨厌的一种。我想这也会是一些男性极其喜欢，一些男性极其厌恶的一种吧。但饰演这个角色也许到正适合。在高身上我只看到了这个字，说道清纯可爱等等，实在不敢苟同。影片看得很仓促，前半部分一带而过，后半部分倒是很投入，再去仔细看一遍再来说点什么吧。

17岁的单车观后感一辆车是你生存的希望
一颗心是你执着的梦想
最底层的你有了穿越世俗的高昂
最低下的人生有了你不屈的源泉
时期岁的单车寄予了你不平凡的梦，十七岁的征程添加了你不平的心声。
每一个时段的生命节律总蕴含了别样的人生，不一般的旋律，在我们的选择与追求之后所演绎出来的是惊人的天籁还是正所谓悠然的睡眠曲，一切都看我们内心火焰的烈度。
每个人都有那青涩与难忘的少年，每个人都有人生岁月里别样的“繁华” 。大山与城市的距离，平淡与喧嚣隔阂，往往只在于我们心和梦想的高度。往往在于面对蹉跎的勇气和力量。
有的时候人们都说是命运阻碍了我们前进的步伐，是挫折恶杀了我腾飞的梦想。可我们又有谁不知道现实总是充满挑战和磋伤。
我们的路走得很累很累
你的心切飞的很高很高
岁月的蹉跎
命运的坎坷
止不住你高洁的梦

我们的跃点驻的很低很低
我们的奢求只是唯有渺小
环境的新奇
人心的“魅力”
把我划得支离破碎
郭连贵对自己未来的追求也就是那般的平时与质朴罢了，可在残酷的现实背后又有多少人给予他同情与关切的目光，又有谁会给他面对挫折与挑战的力量----唯有自己。还得紧紧的抱住那辆自行车，紧紧地抱住那辆真正属于自己的“自行车” 。或许那才是他的希望，或许那才是走出大山之人展现给喧嚣城市不朽的力量。
小健本着对爱情的奢华追求与对自己虚荣心的极度满足给他人带来的又是什么呢？也许对于那用执着演绎自己节操的郭连贵来说是对他的磨砺，可对于其他人呢？
生活有的时候或许也就这样一步一步把我们逼近死的胡同，而周围的一切正只处于观望与哀叹的瞬间我们要痛惜的也就不是个人那么简单了。
无论面对多大的困难，无论是环境的只言片语，还是人性的沸沸腾腾，无论是岁月的辗转轮回，还是命运的几多挫伤，他抓住那辆单车，紧紧抓住，不放手。
逆境给人宝贵的磨练机会。只有经得起环境考验的人，才能算是真正的强者。自古以来的伟人，大多是抱着不屈不挠的精神，从逆境中挣扎奋斗过来的。影片中的主人公，或许正用面对人生的勇气和力量诠释了自己的高昂。
只有使自己自卑的心灵自信起来，弯曲的身躯才能挺直；只有使自己懦弱的体魄健壮起来，束缚的脚步才能迈开；只有使自己狭隘的心胸开阔起来，短视的眼光才能放远；只有使自己愚昧的头脑聪明起来，愚昧的幻想才能抛弃！作为和我一样从大山走向城市奔赴自己梦想的我们痛苦和挫伤与我们不屈的精神力量相比这些又算得了什么呢。
不点燃智慧的火花，聪明的头脑也会变为愚蠢；不践行确立的目标，浪漫的理想也会失去光彩；不珍惜宝贵的时间，人生的岁月也会变得短暂；不总结失败的经验，简单的事情也会让你办砸。现实与梦想差距，我们犹豫与彷徨中觅向不要因为色彩冲淡了我们平凡的心，我们奔向的梦。

17岁的单车《十七岁的单车》Beijing Bicycle

导演：王小帅
摄影：刘杰
主演：崔林周迅
李滨高媛媛
出品：吉光公司(Arc Light Films)
北京电影制片厂

剧情：
现代，北京。贵从农村来到北京打工，他找到了一份快递公司的职业，骑自行车送快递，每单收费10元。等他挣够了600块钱，他就可以买下他特别喜欢的那辆公司借给他的银色山地自行车。贵承受着客户经常的抱怨，努力地工作着。

就在他快要攒够钱的时候，他的自行车丢了。他跑遍了整个北京城寻找他的自行车，然后在街上，他看见一个学生骑着它。新的车主健说这辆车是在旧货市场上买的，而贵必须要回自行车，于是两人只好设法共用这辆自行车……

影片背景：

本片为台湾著名电影学者、影评人焦雄屏经营的吉光电影公司的“三城记”系列电影之一，。“三城记”系列电影结合两岸三地新锐导演，希望为二十一世纪华人新社会树立新形象，以别于上一代华人电影注重悲情及历史回顾。另五部影片为台湾导演林正盛《爱你爱我》、易智言《蓝色大门》、徐小明《流浪到淡水》、大陆导演贾樟柯《上海宝贝》以及香港导演余力为《人民找换》。本片及林正盛的《爱你爱我》为以完成作品并于2月双双入围柏林国际电影节竞赛片单元，本片更获得最佳故事片评审团大奖即银熊奖。

演员简介：

周迅：生于浙江，早年学习舞蹈，15岁开始演艺生涯。出演多部影视作品，包括陈凯歌的《风月》和《刺秦》。她在1999年娄烨执导的《苏州河》中一人分饰两角的演出获得了巴黎电影节的最佳女主角奖。

崔林：1982年生于哈尔滨。北京体育师范大学在读。凭借在多部电视剧及电视广告中的演出为人熟知。

李滨：1982年生于北京。参演过若干电影和电视剧，被导演王小帅偶然发现。

高媛媛：1979年生于北京。北京交通运输学院学生，现已是中国顶级广告模特之一，曾拍过70多个广告。她因之走红也是中国观众最熟悉的银幕形象就是张杨导演的《爱情麻辣烫》中“声音”故事里的女中学生。

李爽：1978年生于北京，乐手、前自行车运动员，出演过多部电视剧，目前正在演出香港导演关锦鹏的新片。

http://lib.verycd.com/2003/11/21/0000000862.html

http://lib.verycd.com/2005/05/15/0000050658.html

十七岁＋单车＝青春记忆

或许，你正青春年少，留下青春的记忆。

或许，你已成年，在喧嚣的世界奔波四处，拍掉身上生活的尘土，你是否还会回忆，回忆走过十六岁的花季，走进十七岁的雨季，唱起熟悉又渐行渐远的歌曲：当我还是小孩子/门前有许多的茉莉花/散发着淡淡的清香/当我渐渐的长大/门前的那些茉莉花/已经慢慢的枯萎不再萌芽/什么样的心情什么样的年纪/什么样的欢愉什么样的哭泣/十七岁那年的雨季.我们有共同的期许/也曾经紧紧拥抱在一起/十七岁那年的雨季/回忆起童年的点点滴滴/却发现成长已慢慢接近

一、十七岁

十七岁，是梦的季节，是花的年华，如黄金般珍贵闪耀，如鲜花般多姿芬芳，凝固着童年，包含着未来。十七岁，我们即将长大，却又梦想着像彼得．潘那样永远不要长大，把青春留住，远离成人的烦恼。十七岁，我们也会故作深沉，翻阅着《十七岁开始苍老》，却想像不到前行的路上会有怎样的风风雨雨。

多年过后，十七岁已经封存在记忆，变成一种符号。在网间，看到十七岁的小伙，初生牛犊不怕虎，看到十七岁的姑娘，像含苞待放的花朵，自在率性活泼可爱，好一个少年不识悉滋味，心里的羡慕无法言表。于是，多了份沉重，知道自己已无法挥霍所谓的青春，因为青春只属于他们，而于我，青春仅是记忆。在夜深人静的时候，听着时钟的声音，用稚拙的言词回忆着那些早已行远的时光。十七岁，你身处何方做着什么？十七岁的我呢？

十七岁那年，带着西北陇原的的气息，从黄土高坡迈向东方的明珠，以自己稚嫩的躯体暂栖在黄浦江畔的一片绿色天地，感受绿色的气息，接受绿色的垂练，描绘绿色的记忆，留下欢笑与泪水，有过忧伤，有过惶恐，几许失落，几许收获。寒天雪夜灯下苦读，为的是未来广阔的生活；宽广球场挥洒汗水，告诉别人年青应该活力四射；九洲四省来回奔走，那是一段凄美的情感故事。多年过后，岁月磨掉很多的棱角，经历夺走天真与单纯。偶尔收到家人短信，询问个人近况。看着这样的短信，往往是对着手机淡淡的一笑。当完美和传奇在不经意间被击得支离破碎，失去曾经的自信与骄傲，心依然留存着憧憬。面对十七岁，我早已不再年轻，可知道对于自己的一生，不能随便，更不能将就，心如在梦就在，只不过是重头再来。

十七岁，代表着一个年代，是青春的终结，留下多彩的青春的故事。《孩子王》里的王福在贫瘠的山区，点亮油灯抄写着厚厚的字典，诉说着一个时代悲凉的故事。《蓝风筝》里铁头以少年的目光审视着红色革命年代社会的动荡，拷问着历史的因由。《二十七个遗失的吻》中西贝拉和米奇在成人世界中寻找纯真的爱，但最终结局应证着一个通俗的规律：在成人欲望的空间，少年们纯真的爱没有存活的土壤。《童年往事》中阿孝估提着马刀参与着街头的打斗，看着老祖母腐烂的身体，回忆着一起寻找回到梅县的路，勾起内心丝丝乡愁。而在《十七岁的单车》中，一辆单车将两个不同世界的青春少年联翟谝黄穑�缘コ档墓适拢�嫠呤廊怂�堑那啻海�蛴巧耍�虿锌帷?nbsp;

二、单车

单车亦称自行车，南方人习惯称作为单车，而北方人多以自行车相称，这自是华夏文明宏厚内涵的体现。他和她的故事发生在北方，我不知道导演因何起名《十七岁的单车》，或许，它比《十七岁的自行车》更易上口？《十七岁的单车》经历长期的地下传播和在国外的流传，最终也以《自行车》的“名义”在国内大屏幕上出现。我无意追究其中缘由，作为土生土长的北方人，积习难改，以下行文多称之为自行车。

在民间野史与传说中，流传中国人发明了世界上最早的自行车，可以追溯至康熙年间，距今三百多年。于此，我们只能叹息、遗憾。因为，我们知道“自行车王国”无数的自行车都是两个世纪前法国“木马”的嫡传后裔，是欧洲工业文明的象征，是当代生产力的代表。

在宝马名车日渐普及的今天，自行车在社会的各个层面点缀着这个世界。阿姆斯特朗环行法兰西，挑战生命的极限，有资格对F1赛场上的舒马赫、阿隆索们说：这里的世界更精彩。平常的人们，骑着自行车也能够体验它特有的魅力:亲近大地，享受大自然的阳光，展现青春的活力，享受风驰电掣的速度。

现实生活中自行车特有的魅力给了光影世界更多的素材与精彩。《看车人的七月》里小宇骑着自行车，在远处望着父亲，那是父亲的希望；《天堂电影院》里，可爱的小多多坐在艾弗多的单行车上，倾听着关于父亲形象的描述，浮现着克拉克.盖博皇帝式的形象；《西西里的美丽传说》中，罗纳多骑着自行车追逐着心中女神的脚步与身影；《阳光灿烂的日子》里，马小军们骑着单车去陈述血淋淋的争斗与青春故事；《末代皇帝》中，孩童时的溥仪骑着自行车穿游于故宫，让人砍掉门槛，那是东方传统在西方文明面前的落败和末代王朝衰亡的表征；当然还少不了德.西卡在《偷自行车的人》中展现的底层小市民生活的辛酸、艰难和朴素、动人的父子亲情。同样，少不了《十七岁的单车》中两个少年的故事，丢车，寻车，买车，偷车，抢车，争车，骑车，换车，护车，透过这些故事，可以看到自行车对于不同人的意义与价值所在。

三、他

“他”是两个主角，生活在同一片蓝天下，却在不同的世界里。在各自的世界里，他与他同是生活“沦落人” 。

十七岁的他从乡下来到北京，开始了他的城市生活。北京，首都，政治文化的中心，是现代都市文明的集聚地。他和任何一个十七岁的少年一样，怀揣梦想，只是他的梦想更为简单，他想拥有自己的一辆自行车。在自行车快递公司，有一张张熟悉、幽黑、朴实的面孔，他就在其中。他在那里找到了一份待遇不菲的工作，以新的形象代表公司融入这个都市的社会，只要挣够600元，便可拥有一辆梦想的自行车。一切都是如此顺利，一切又是那么不幸。高档洗浴楼的外边，年老人敲着锣打着鼓扭着秧歌，一片繁华景象，到处歌舞升平。就在这里，他丢掉“吃饭的家伙”，身边的人却依旧欢笑着享受快乐的生活，感受不到他的慌乱与焦灼。同一片热土，不同的人们总是有着不同的命运。手中的信件告诉他要去的地方，没有了工具，他拼命奔跑，犹如《孩子，快跑》中的兄妹，跑向那象征现代都市文明的王府井大街123号，看到的却是挂在门前的铁锁，那是被都市文明拒之门外的暗喻。孤单的身影，无奈的泪水，让他承受着本不该承受的生活重压。

对于大多数人来说，自行车只是用来短途交通的工具，而经理对他说：自行车是他吃饭的家伙。不只如此，自行车也是他在都市生活的支点，甚至是在都市拥有的一切。你可曾体察，伴随着跳动的音符，他穿梭在北京的行人、车辆、大街、小巷时的欢愉，欢快中充满着对生活的希望。大家都说他很轴，轴到要在千百万的自行车中找寻，其实他不轴，只是大家不懂他的心。看着他来来回回穿梭于各色各样、密密麻麻的自行车中的镜头，这种超常人行动的意义，与其说是找车，还不如说是找回都市的生活与基点。

偶然的机会，他在同乡的帮助下，找到了自己的车，但找到车并不等于新的开始，因为他遇到了另一个“他”

他生在城里，北京人，读高中，穿着整齐的校服，有一帮哥们，喜欢在放学的路上玩弄车技。他成绩出众，全校名列前茅，与一个漂亮的女生相互倾慕。回家的路上，他帮她修好车链，青春的爱恋让他如此幸福，他骑着单车伸开手膀，快乐的笑容在青春的脸上洋溢。我以为他是时代的宠儿，家庭的皇帝。然而，我错了，他并非如此。他家境不好，与父亲和继母及女儿住在一起。父亲一次次答应给他买辆自行车，又因经济窘迫而一次次爽约，于是他偷了家里的钱，在二手市场买了“他”被偷的车。两个互不相识的少年就这样被联系在一起。

也许，你会说自行车对于他来说只是可有可无的东西，会说他关于车的争斗只是满足一已的虚荣心。可是，请不要忘记，十七岁的年华谁没有梦想？谁会远离虚荣？在他心里，拥有车就拥有了和同学平等的地位，就可以满怀自信地追求心仪的姑娘，车对于他同等的重要。于是在父亲知晓真相将车交还“他”时，他怒不可遏，竭斯底里般质问“凭什么，凭什么” 。他质问着父亲，同时也在质问着社会。

一辆车，两个少年，必须的东西，经过几番争斗，一人一天的协议。生活重归各自世界，现实的平静转眼即逝，心仪的女孩静静地离开，面对街霸趾高气扬的挑衅，他拿起砖块狠狠地砸向头盖。而无辜的他也被卷进这场斗殴，在无助的叫喊中看着张狂的撒野，野蛮行经唤起那生命最深处的尊严，他打倒丑陋少年扛起车找寻新的天地，人潮化为影子剩下的只是我真诚的祝愿。

但愿，毁坏的车辆不要粉碎青春的梦想，让它化作人生辛酸的记忆，封存心底。毕竟，残酷不是青春亮丽的主题。

四、她

“她”是两个配角，以相似的形象登场却以不同的身份收场，有着相同的年龄却经历着不一样的生活。

她是造物的恩宠，似花如玉，大大的眼睛流露的青春的美丽与优柔。她曾钟情于他，漂游在他的世界周围。如花的季节如花般的她，在静谧的河畔与他相约，闭上双眸期待一个吻的到来。她如此单纯却又摆脱不了都市的轻浮，在他苦闷的时候，悄然移情别恋。纵使他怎样的努力，也换不回她一次回头，甚至让他的情敌在雨天羞辱他的尊严，最终导致一场血淋淋的争斗。面对这些，我心中油然升起一份痛恨之情，痛恨她的无情，痛恨她的轻浮。可是，我也不忍心给她更多的诅咒，毕竟，她只是一个孩子，而且是一个生在都市的孩子。透过这些一切，诅咒的该是都市的环境，诅咒的该是那些吞噬人类纯洁灵魂的价值观念。

她是“城里人”，住着宽大的房子还不知足，一天到晚没个笑脸。她穿着时髦的长裙，漂亮的高跟鞋，喜欢站在高楼的阳台上走动。漂亮的脸蛋，迷人的身段，让他从内心向往，青春的驿动使得他习惯斜眼偷看她走过的身影。在一天，他骑车撞到了她，便有了短暂的邂逅。她一言不发，像个有钱人家的哑巴。后来，他才知道，原来她是乡下来的保姆，偷穿主人的高跟鞋和衣服，还偷偷拿主人衣服去卖，被主人发现，辞退而走。她的行为并不光彩，可我对她没有责言。她如《孔雀》中的姐姐一样，在自己的世界守望着一个不属于的自己的世界。她出身贫寒向往着富裕的生活，还有什么理由去斥责这种美好的向往？相反，青春年华需要这样的梦想与追求。

五、其他：

疯狂看片的日子，我被大师们一部部的杰作所折服，在眼睑里闪烁着一段段堪称经典的光影。有侯孝贤“在历史的苦难铁砧上锤炼民族魂“的《悲情城市》，有弗朗索瓦.特吕弗诉说成长之沉重叛逆的《四百击》，有斯坦利.库布里克气势磅礴悲壮的英雄史诗《斯巴达克斯》，也有比《百万宝贝》有更多内容，融国家、信仰、友情、爱情、师徒情的《烈火战车》，更有蔡楚生笑傲世界影坛的《一江春水向东流》……而当我决定写点文字时，我选择的却是观看较早的《十七岁的单车》。因为，我记得在初次看时，我被触动，也感动着。

当我将影碟再次放进光驱，小屏幕上浮现着那些或触动或感动我的段落，几次暴力的争抢与打斗，除了让我骂娘之外，并没有给我震憾。触及我心灵的则是那些看似平淡的片段。

父亲当着同学与街邻们的打骂过后，他静静地坐在房顶，流着泪水。小妹上前说，都是大人不好对他不公平。他无言起身走在院子的墙壁上，静静地走着。我没法进入他的心里，但我能够感觉到，他同样承受着本不该属于自己世界的痛苦。泪水折射着他心里的苦闷和挣扎，无言的行走是对生活与命运的无奈的反抗。

面对需要的自行车，他和“他”达成协议，在忧伤的音乐和渐变的镜头切换下，两个人在同一地点日复一日地见面、换车、检查，然后一个简单的手势作为告别。终于有一天，他问“他”的名字，向“他”伸出了友好的手。没有握手的面面，但那是和解的动作，两颗纯洁的灵魂需要这种和解，在他们苦涩的青春中有了些许温暖。

影片的结尾，镜头放慢，他扛着被砸坏的自行车穿行在人群之中。这一幕有煽情做作的嫌疑，也不失为可取的结局，我不知道他未来会怎样继续他的都市生活，但我有愿意给他送上默默的祝福。

不能不赞美影片的配乐，全片没有大段的配乐，根据故事发展的需要出现在合适的地方，节奏简单明快，能够充分调动观众的情绪，使其深受感染产生共鸣。

影片的四个主要演员的表演也是可圈可点。两位女演员如今已是影视界呼风唤雨的人物，大红大紫到家喻户晓，影片中在各自的空间里有不错的发挥，只因戏份的因素，被两个男主角的表演光环所掩盖。两位男演员成功塑造了两个性格鲜明的青春少年的形象，他们时而快乐时而苦闷不乏激情的表演也是影片整体成功的保证之一。

如何评价电影《十七岁的单车》《十七岁的单车》反映了两种年轻人的生活方式——城里人和乡下人；可他们也是同一种人——“下层人”，简单的说这部戏就是一部“下层人”的悲歌。十七岁的单车》故事叙述一个从外地到北京讨生活的年轻人，好不容易找了一个快递工作，但他没有单车，只好由快递公司提供，每个月扣钱；等到最后一个月扣钱全部结束，单车正式成为己有的那一天，单车被偷了。年轻人遍寻不著，在一个偶然的机会下，他发现了单车，这辆单车被另一个年轻人从二手市场买得，快递小子决定用最原始的办法解决问题，将自己的单车偷回来；但另一个年轻人不甘心自己买的二手单车被偷走，找了大群朋友去讨回单车，最后的结局更是令观众意料不到，印象深刻。电影的故事其实非常简单，但剧情发展引人入胜，赛前在柏林放映时，观众笑声连连，反应相当不错。有许多人会将义大利狄西嘉的新写实经典《单车失窃记》，与《十七岁的单车》做比较，导演王小帅则表示，两部电影同样关注小人物在大社会中的命运，为了生存用尽全力奋斗，对当时的义大利或现在的中国都有其意义。主演《十七岁的单车》的大陆青年演员李滨、崔林和高圆圆，年龄都不过从18岁到22岁。高圆圆人如其名，大眼睛、圆圆脸，微笑甜，活生生就像个洋娃娃，她现在已经是大陆的广告天后，目前就读於中国工运学院经济学系三年级，22岁，在拍电影前，已经有不少广告作品。她希望以后在摄影和广告方面发展，至於拍电影，一年一部就好，她要有自己的时间做自己的事。长得帅帅、有点日剧男主角味道的崔林是日裔，他的祖父母战后在中国东北住了下来，父亲取了中国女子。从东北来的他，在片中饰演快递小子，而在真实的生活中，他是武术系的学生，对於电影十分有兴趣；听说他还有个舅公在台湾，目前正想办法寻人中；他希望以后仍能继续从事电影工作，如果台湾有人找他拍戏，崔林十分愿意到台湾。李滨长得个头较小，但戏味十足，十分随和但有自己看法，他表示自己没有崇拜的偶像，也无所谓自己是否成为偶像，所以只要大家喜欢他的电影作品就心满意足了。(森甄宝琳) 影片中繁华忙乱的北京城、快节奏的音乐，衬托着一个乡下的小伙子“阿贵”，他纯朴、善良、有点儿木讷，从农村来到北京打工，找到了一份骑自行车送快递，每单收费10元。等他挣够了600块钱，他就可以买下他特别喜欢的那辆公司借给他的银色山地自行车。从此阿贵就骑着自行车在穿梭于北京的大街小巷，可是“城市”总与他格格不入。首先导演让他看见了一个不断换衣服的漂亮美眉，让他见识到什么是“城里人”；然后让他在都市四处受气，见识下什么是“城里人”的气派，再把他放到大酒店的门口，让他“感受生活”，不停转动的酒店大门代表着高速的都市生活，及先进的物质文明，跟着转门彷徨旋转的阿贵，却代表着外来者对生活的不知所措的茫然！阿贵好不容易进入了酒店却如同呆儿般被招呼去洗了个“文明澡”，谁不知这“澡”却洗错了，不但要找的“张先生”没找到，还要被迫交纳洗澡费，阿贵无助地喊着“我不是来洗澡的”“是你们让我洗的”——一个不清楚城市生活“金钱”法则的阿贵，再次显现出他与城市的不协调，他想逃可以说他是想逃离这一片令人窒息，与自己格格不入、梦魇般的土地，这里有太多的另人费解！受尽凌辱的阿贵终于在经理的“施舍”下免费离开了酒店，可是厄运再次降临，他唯一的财产——单车，被盗了，他不知所措的四处寻找，影片中的阿贵象盲头苍蝇般奔跑于茫茫的车海中，配以彷徨失落的慢节奏的萨士风音乐，成分的表达出人在丢失“希望”（单车是阿贵在城里赖以生活的工具，也是唯一的财产、相依为命的“亲人”，单车是阿贵的唯一希望。）后的无助、焦虑与惊惶！——这就是城市的现实——残酷的生活再次使阿贵陷入悲哀！最后演员看着丢车现场那空余的车锁链，眼中溢满了旋而不滴的眼泪，无一不足以震人肺腑，这正是下层人民深度绝望、无奈的表现。车丢了，工作没了阿贵唯一的期望是找回单车，也找回希望，在寻车的过程中他遇上了阿建。阿建是一个家境贫寒的的中学生，与阿贵一样生活在社会的底层，唯一不同的是：他是城里人，他的爸爸总是宠着他继母带来的妹妹以至于从未兑现过给他买单车的承诺。义愤之下他偷了家里500块钱,去旧货市场买了一辆单车，对阿建说来，单车也不仅是单车，它是 “本来就该他的东西”，是他的尊严，不想单车却是阿贵丢失的那辆。阿贵发现后,他去偷回来,阿建抢回来；阿贵再要回去,阿健再追打着要抢回来，两人就为了在这循环往复中纠缠，一个要回“希望”，一个要回“尊严”，在最后一次的抢夺中,阿贵哭了, 他拼命的抓住他的车,撕心裂肺的呼号着。这一声又一声的喊叫,可以说是对不公世道的发泄，也可以说是绝望中自我保卫的发作，现实已经把这下层的打工仔，逼得兽性毕露了，阿贵的嘶喊震惊了阿建和他的朋友，制止了他们的继续抢夺，似乎从他们的灵魂深处唤醒了他们的良知。阿贵这样的喊叫,让人感觉他将要失去的不是一辆自行车,而是他的身体的一部分,而且是最重要的一部分。17岁的阿建承受不住这样的喊叫,可是单车也是他身体里最重要的东西，他也不能放手，他们只得让步，“不给车可以,还钱吧!500没有,400也行,实在不行300也忍了呢!”可在阿贵看来单车“这本来就是我的，我已经付过钱了”，但在阿建看来“我也付过钱了”,他们终于达成协议:一个人用一天!这个在成人看来荒谬的事情,在他们之间却似乎是最好的解决办法。这是身处下层社会两个17岁人执著,是对生活最无奈的抉择，但是也善良的。单车把两个17岁联系到一起，阿建伸出手与阿贵主动的那一“握”，更是意味深长，两个下层的年轻人，在各自维护自身利益的过程中屈服在世上最不合理的“约定”下，承受着最不公平的待遇，这一握手可以说是这两个深受命运迫害 17岁之间为同病相怜结成的友谊，悲惨的现实使“敌人”变成了“朋友”！命运似乎把他们紧密栓连，最后阿健，用砖头拍倒那个抢走他女朋友的“金毛” 。回来报仇的人们把他和阿贵毒打一顿，连单车也被无情的砸烂。在影片的结尾，阿桂扛着残破的单车，孤身走在北京的大街上，最后湮没在茫茫的车海中，孤独的身影、残破的单车象征着他——一个外来的下层打工仔，永远也无法融入这个城市中。来的时候他拥有了“希望”（单车），现在“希望”被打破了，自然人也无法生存——这就是下层人的悲哀，注定被压迫、被残害！影片在揭露下层人悲哀的同时，也揭示了现代年轻人的最明显的特征：冲动和迷茫,成长的挫折和错误，使人迷茫失去理智，进而产生冲动，影片所有的人物和矛盾都围绕这样一个单车两个17岁的年轻人展开。单车是他们共同的迷茫，使他们产生一致的冲动，最后同时表现出现代社会现实压迫下年轻一族的本质特征。因为单车在生活中随处可见，所以可以帮助影片从一开始就让人觉得真实可信.而后人物的对话，行为也都非常的真实，影片中几乎没有太多的语言，都是通过真实的动作，最朴素的表情，朴素到连一点表演的雕饰都不存在，给人一种亲切自然的感觉。影片好，不是胜在演技，而是胜在自然真实！

十七岁的单车观后感！紧急求一份【十七岁的单车为什么被禁】多年前，曾经流行这样一种说法：十六岁是花季，十七岁是雨季。不知道现在是不是还有这种说法，流行开始渐渐疏远我。这个说法流行了多年，源自于一部电视剧和一首流行歌的流传，那是《十六岁的花季》和《十七岁的雨季》。那些充满年轻活力的少男少女，在方寸大小的电视荧屏上吸引住成千上万的大人与孩子的目光。年轻俊美的“小”帅哥林志颖在华美舞群的陪衬下，在人工的大雨滂沱中随着青春的节奏舞动着。时光流逝，那些青春的脸庞已不再年轻，“十六岁花季，十七岁雨季”的这种说法也已被尘封在人们流光年华的记忆中。

单车，其实就是自行车。我国是自行车大国，所以自行车对于国人而言并非代步工具那么简单。有些时候，对某些人来说，自行车可就承载着太多了。对生活的美好追求，有时其实再简单不过了，对于像郭连贵这样从农村来到城市的孩子来说，他现有的生活稳定和对美好生活的追求，其实都附在他那辆银色的自行车。

将十七岁和单车这两样东西联系起来，预示着影片并非是像《蓝色大门》那种清纯美好的青春片。单车是我国南方广东一带的口音叫法，影片的故事却是发生在首都北京。片名这种显眼的不和谐，让影片从一开始就带给你不好的感示。

影片的故事其实很简单。郭连贵与小健两个同处于十七岁芳华的男孩子，因为一辆银色的自行车而被扭在一起，展现了郭连贵失车、找车从而遇上小健的一系列事件。影片的结尾终于让两个年轻孩子所代表着的两种截然迥异的人生价值观进行了一次激烈的碰撞交汇，给观看影片的人们淡淡地留下了一个问号。

我们就像影片中的两位主角郭连贵和小健一样，都曾经有过那亮丽的年华，在那年华消逝之际，我们都没有起伸手挽留，直到过了多年以后才会回首想起那段生活。在此时，我们通常会因为每一个事件或事物才会去翻看尘封的记忆。影片就像我们随手触及，让我们可以轻松时光倒流的神奇事物。我们小心翼翼、蹑手蹑脚地走回年少的过去，轻轻抚去覆在记忆上面那一层薄薄的尘灰，然后再慢慢打开似乎已经泛黄的记忆相册。

翻阅之时，我们惊奇地发现在以往的自己身上找到更多与小健相似点，而与郭连贵对照却发现，郭连贵对于年少的我们而言是那么的陌生，那么的无法靠近。回到现在长大的我们，却对郭连贵又是那么的熟悉，那么的理解他。这也许就是我们为什么要长大的缘故吧。

同一辆自行车，那辆银色的自行车，对于小健，那只是可有可无的虚荣附属品。甚至因为那莫名奇妙的虚荣，让悄悄靠近自己的女生又转过头去投向另一种虚荣的怀抱。而对于郭连贵而言，那是他满足生活最低的依赖，甚至是他整个生活的支点。在影片中我们看见郭连贵骑上自行车欢快地在北京大街小巷穿行，对自己的生活充满信心，也对未来美好生活的渴望全部寄托于那辆自行车上，那辆银色的自行车。当自行车被偷去之后，郭连贵的脸上再没有欢快的笑容，他拼命的找，他不是在找自行车，而是在找他的生活。相比较而言，我们可以看见小健失去车的那种歇斯底里，那是对失去虚荣的极端体现。

或许可能使我说重了，其实在这个年龄段的人们，对自己正在追求的或者自己到底要追求什么，没有一个清晰而确切的概念。在虚无的红尘中奔跑，在滂沱的大雨中奔跑，去追逐本应不该在半空中漂浮的红丝巾一样。只是拼命地奔跑，至于自己为什么奔跑，在追逐什么东西，或许连自己都不是很了解。

虽然影片开头那一段对话，让我开始嗅出影片的一丝黑色幽默。然而对着郭连贵，我那僵硬的嘴角实在无法牵动一丝。这个饰演郭连贵的演员实在是影片的亮点。如果不看背景资料，我还以为是从农村里找的本色演员。他精准把握着郭连贵这个角色的特征，可以说他每一次出现都让我相信他就是郭连贵。

影片中的女角倒是符号化，代表着两个孩子所向往的生活。看完影片，我居然连她们的名字都不记得。要不是演员现在的“名声在外”，我几乎要忘却在影片中还有这两个女配角，戏份少得可怜。看完影片，让人记住演员的名字，而非饰演角色的名字。我不知道这算不算是做演员的缺失，话扯远了，不说了。

相比较而言，周迅饰演的角色倒是有一点符号化的真义。她第一次出现在郭连贵眼里，那可是在符号化不过了。她代表着郭连贵所奢望的生活，郭连贵只是在欣赏她的美好生活。当她近距离出现的时候，她那一身大红的衣服，她那如血一般刺眼的口红，这一切都让我感觉不自在，隐隐觉得她的不真实。我不知道是不是导演故意安排她这种形象，以此来暗示郭连贵瞻望的那种生活泡沫也有破灭的时候。因此，郭连贵更为珍惜他现有的生活支点——那辆银色的自行车。而高圆圆饰演的小健女同学，平白无味，在小健丢车之后那一次转向实在是毫无征兆，出乎我对影片剧情的计划展望。

说到影片剧情的曲折，感觉影片的编导们有点为曲折而曲折，这让我有些不适。不过幸好，影片在这一点没有太为过火，尺度把握得很好。影片的配乐做得很用心，并没有以往国产影片的那种“拿来主义”的通病。少而精，而且出现得总是恰到好处，这也算是影片的另一亮点。

前面说到影片隐约有一点黑色幽默的意味，我不知道影片的编导们是不是避重就轻，故意为之。影片中对社会现象的透视、剖析笔调不是十分尖刻、一针见血。自从郭连贵像一头瞎了眼睛的芒蜂一般，给逼入北京那些绕弯打结的胡同之后，就像暗喻着他被现实的生活给无情地一步一步逼近，直到将他逼入那个胡同的死角。打个比方，就像医生原来打算做手术，到了手术台前却只是将患者的皮肤划开，半睁着眼睛看了一眼，然后吩咐护士缝合，这个手术就这么简单完结了。

我还是第一次看见在影片中，北京显得那么真实，虽然我还没有去过。影片中的北京并没有茫然消失在那熙来攘往的匆匆人流与车流中，那些纳入摄影机北京的大街小巷是那样的真实的。影片的画面虽然也像时下青春片流行那样的明亮，却比其他的青春片有了一种别样的风味。

《十七岁的单车》，同样是青春，却是如此苦涩的青春。侧首观看影片的过程，我似乎一直含着一枚苦果，然后随着影片去翻阅我的芳华岁月。十七岁——在这个年龄每个人也许都有一辆银色的自行车，骑上它，然后拼命的蹬着它，你在追逐着什么？为什么追逐？在影片的结尾，郭连贵拥有它却等于失去它，他该怎么办？如果是你，你又该怎么办呢？

也许，也许你我依然在那一片虚无的红尘中奔跑，在滂沱的大雨中奔跑，却失去了十七岁时的一往直前，而是三步一回首，五步一回头，也许我们，也许我们该……