学画人物:绘画人物一般从哪里开始？

如果可以画人物，说明有一定基础能力，这个可以根据自己作画习惯进行绘制，但不同的绘画题材方法还是有所区别学画人物。

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首先：像素描人物，那你的些画大的轮廓，在精细到五官，结构，细节，这样的一个程序，这样会比较很好的控制画面。也是普遍性方法。但这也不是绝对，有的也可以由细节到全部，这样顺序来画。油画，水彩人物和素描有些相似。这也是因为素描和油画，水彩，关系太近。
其次：如果画国画人物，那刚好相反，些从细节开始，从勾线五官，再到整体，最后添加细节，这样程序，这也是国画特点所致。
总的来说：每个人有自己的绘画特点，习惯，都不是绝对的，但如果是初学者，还是按常用方法进行学习，有很好的控制力，在追求其它。
在绘画领域，动物难画还是人物难画？实际上，两者都不好画，在造型技巧上，国画和油画都发展了很多年，都趋向于成熟，造型往往比较容易塑造出来，但内在的精神和气质，不管是动物还是人物，都不容易表现准确地出来。画人物的难点在于如何刻画好人物心理和精神状态，而画动物的难点在于动物的皮毛或羽毛不容易把握。

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徐悲鸿·奔马

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我们往往看到一些人物画画得很像，但总感觉欠缺一些什么，实际上欠缺的是精气神和灵魂层面的东西。一些动物画得很逼真，设色也很漂亮，但很难从动物身上看到它与生俱来的真性情。比如老虎，画出它的威风和谨慎就很难，狮子画出其勇猛霸气也很难，主要原因是人们对它们的内在气质没有把握好。

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【学画人物:绘画人物一般从哪里开始？】

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徐悲鸿人体
如果从油画与国画画种的层面来比较，个人觉得，在油画中，动物要比人物难画。为什么这样说，根本原因是，油画注重写实，对结构比例要求很严，动物的思想和情绪没有人那么丰富，但动物身上的结构组织，肌肉和骨骼，色彩的丰富性，以及形体的复杂性，要远远大于人物。
何家英人物
又因为人与人之间沟通起来比较容易，一个人对另一个人的情感、思想、个性等方面容易了解，但面对动物，人几乎无法跟动物沟通，只能依靠观察和想象来刻画动物，所以，在写实为主的油画中，画家想要画好动物，就非常难。这也是我们在西方油画中很少能看到动物形象的原因之一。
齐白石·鹰
但国画不一样，写意是国画的核心，国画不管画人物还是动物，还是其它东西，主要追求“似与不似之间”的含蓄美，只画出概括性的形象，让观者觉得接近那个东西就可以了，剩下的就由观者根据物象发挥想象力，进行适当的审美再创造。因此，在写意为主的国画里，画动物和人物都相对比较容易，动物不需要表达出丰富的情态和思想，甚至比人物还要容易刻画出来。
鲁本斯《圣乔治斗恶龙》
以上只是阐述的在静态中的人物和动物，如果让人物和动物都处在动态中，不管用油画还是国画来画，都非常难，油画中会更难。
像国画中，下山虎或上山虎就比静卧在地上的老虎难画很多。在油画中，像表现那些处于奔跑、运动，以及激烈场面中的人物，它们的形体结构是变形和扭曲的，肌肉和骨骼组织也处于不规则状态，若要如实地刻画出来，对画家是很大考验。在这方面，巴洛克代表画家鲁本斯做得非常好，他是非常善于表现动态场景的油画大师。