火影素描:在岸本、尾田、富坚、井上、鸟山明这些漫画家里，谁的画功最强？ _火影素描

这个话题容易引战火影素描，但的确值得讨论。

文章插图
画功/画工是一个很模糊的概念，它既可以指画技（美术功底），又可以指画面表现力，甚至可以笼统概括画家的能力。

文章插图
但不同漫画家的风格又各有不同，所以单纯用画功是无法衡量漫画水平的。

文章插图
【火影素描:在岸本、尾田、富坚、井上、鸟山明这些漫画家里，谁的画功最强？】我们不妨分角度去讨论画功。

文章插图
1、画技（美术功底）

文章插图
2、分镜

文章插图
3、流畅性（流动性）

文章插图
4、画面表现力

文章插图
5、剧情（故事性）

文章插图
6、人物塑造力

文章插图
先说结论，论分镜，井上最佳；论表现力，老贼最强；论流畅性，非鸟山明莫属。

文章插图
在讨论画功之前，我们先来看一下几组图片。

文章插图
田中政志《小恐龙阿贡》

文章插图

文章插图
三浦健太郎《烙印战士》

文章插图

文章插图
大暮维人《深渊融接》

文章插图

文章插图
森薰

文章插图

文章插图
萩原一至《暗黑破坏神》

文章插图

文章插图
这几位的细腻程度可谓是登峰造极，堪称画面拓印机，连褶皱和鳞片都画的清清楚楚、明明白白，画风偏向写实，令人叹为观止。
除此之外还有北条司对女性的描绘，线条处理极其到位，堪称一绝。
我们可以说上边这些漫画家的画技（美术功底）高超。
题中所提的几位比较知名的漫画家，单纯论画技的话，只能说是中等水平。
但在其他方面可以说是大师水准。
比如说井上的分镜能力。
《灌篮高手》里具有代表意义的山王之战，井上的分镜能力在这里体现到了极致，短短几个画面就把巅峰大战的紧张性和激烈性体现的淋漓尽致
排线和阴影的处理让画面的流动性变强，造成一种[静态]视觉残留。
井上雄彦的另一部经典作品《浪客行》，则是在背景和构图上有非常出色的地方。
常常会有各种留白和大片阴影，这种画法的好处是提高画面的张力，突出人物的神态。
对于阴影的处理颇有些中国山水画泼墨和晕染的效果，有一股浓浓的写意风。
既然说到分镜，就不得不提一下ONE老师，ONE老师的画技非常一般，原画是这样的。
但对分镜的处理却堪称教科书级，村田雄介专注于画技，而ONE老师则长于分镜和剧情。
两者的结合就是这样
还有这样
溢出屏幕的画感，简直让人欲罢不能。
ONE老师在分镜方面，在日本漫画界算是一绝，而井上并不弱ONE老师太多。
再说说尾田，其实尾田的画技和画面表现力都很一般，对于构图的处理很乱，看《海贼王》漫画常常会分不清场景，衔接性不好导致的结果就是读起来很累。
但尾田的长处在于对画面信息量的处理，比如对于背景建筑和风景的描写非常细致，这是其他漫画家所不具备的素质，比如老贼富坚义博。
而且尾田十分擅长画团战，画大场面，比如顶上战争，那么多团体，画面处理起来是非常难的，但尾田能最大限度的将场面的气势体现出来。
与尾田相对的是岸本，岸本最擅长的是画单挑，每次大冲突，大事件，岸本通常都会把战场隔离起来分开画，比如长门攻击木叶的时候。再比如第四次忍界大战，岸本着重描绘顶端战力之间的单挑，很少会去将所有忍者和团体转移到一个画面上，因为岸本不会处理大场面和团战。
岸本的长处在于人物的外形设置，相比其他几部民工漫，火影里的人物算是最“美型”的，因为岸本非常注重人物的形象。
如果说画功的话，岸本是题目中提到的几位漫画家里最中庸的，各方面都不算突出。
鸟叔漫画的流畅性应该不用我多说。
龙珠漫画的每一格画面都很利落，人物的站位和角度处理的非常合理，打斗起来就比较流畅。
最后说说老贼，老贼是这些漫画家里最特殊的一个，因为他总是不按套路出牌，以画草稿和写文章闻名业界，大家在讨论起画功的时候，一般都不会将老贼跟画功联系起来。
然而实际上，老贼的综合画功是热血漫画界里最强的，为啥这样说呢？
因为老贼的漫画是按照自己的意志来画的（与JUMP签订的合同有关），所以他能把功夫放在画面的表现力上，而且虽然早期的作品《幽游白书》后期趋于套路化，但剧情上依然很完整，人物形象也非常饱满。（画全职虽然经常拖稿，但剧情能做到不崩）
画面的冲击力力体现在[聚焦]上。
比如在画到会长尼特罗的时候，画面由远及近，然后突然拉进到会长的神态上。
再比如团长
幽助
而且老贼经常会不设留白，光凭背景就能给人一种怅然若失的感觉，比如幽白的大结局，没有大团圆式的热闹场面，也没有悲欢离合的铺垫。
留下的只有一张合照，一间房子而已。
要来总结的话，那就是此时无声胜有声。
这就是画面对心理的冲击力，根本不需要多煽情，多激烈就能让你突然回溯起来。
什么叫画面表现力呢？下边展现的是不同绘画手法对画面表现力的影响。
这是一头比较写实的牛，立体感比较强。
去掉体现立体的阴影部分，画面就变成了这样。
将五大调（亮面、灰面、明暗交界线、反光、投影）和阴影的比例缩小后。
再将体现立体的线条简化，把三大面（亮面、暗面、灰面）的比例改变
把大部分黑色留白去掉。
再将身体的具体部位线条化。
最后只保留最主要的线条（依然可以看出是牛）
从最初非常写实的牛，到最后的线条牛，越来越扁平化，但每一张图给人的观感却是不一样的，就像有人喜欢写实派，有人喜欢写意派，还有人喜欢抽象派，不同的描绘手法体现的是不同的画面表现力，这些信息最终反馈到我们的大脑，形成我们对各种画面的判断与审美。
当然，老贼的灵魂画法还是要吐槽的。
这跟画面表现力没关系，单纯是懒而已！
最后放两张不同漫画家的画风图，可以当做参考。