哈利波特为什么能成为一部经久不衰的作品

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文/紫依
今天是哈利波特首映20周年，从2001年的第一部开始，一转眼，曾经追着看电影的小伙伴们和主演一道，成为了中年人。
仔细回想，还是怀念过去沉迷的那个魔法世界，那个有善与恶，还有友情和道义的故事。
英国作家J.K.罗琳的经典魔幻文学系列小说《哈利波特》，如今在豆瓣上，依旧保持着9.7的高分，成为最畅销，最受欢迎的魔幻小说。
据说，第一部《哈利·波特与魔法石》被多次拒稿，但罗琳都没有放弃，谁能想到，一经面世就能掀起了如此高的热度。
小说改编的电影，从第一部到第七部，豆瓣评分基本都在8分以上，绝对是个十分经典的大IP 。
J.K.罗琳是个很有意思的作者。单看作品的风格，第一眼你一定不会觉得，那是位女性笔下写出的故事。
但仔细斟酌，其故事本身所延伸出的温情，和人物情感内心戏码，恰恰是J.K.罗琳赠予《哈利波特》的。
那么，这部作品为什么可以在人们的心中，留下如此深刻的印象，甚至成为经典?
它并不是红火一时，而是给无数人内心对这部作品向往的填充，以至于这部剧完结很久，重印依旧，一提起便会掀起人们心中的憧憬和怀念。
在我看来，《哈利波特》成为一部经久不衰的作品，主要归根于角色设定有深刻意义，恰如其分的演员选择，还有罗琳对情节的设定惊奇又连贯。
1、角色设定巧妙，演员选择到位
我之所以选择演员和角色一起评讲，是因为这两者是密不可分的。
只有演员符合，认可，理解和贯穿角色，才会将人设更深层的作用发挥出来。
罗琳对角色的设定，非常重要和巧妙。
除主角外的角色，依然有自己最深处，最细腻的表现，包括每个人物外表和性格气质的反差，是吸引大众的原因之一。
这些设定，无疑是这部作品的加分项。
(1)哈利·波特
这个大难不死的男孩，必然在还是个娃娃时，就闻名于魔法界，当然也是我们从一开始关注的角色。
分院帽对他的评价是“充满勇气，也不是个傻小子，有才华，没错，而且渴望证明自己。”
这也许也是罗琳想给大家展示的哈利:独立，勇敢无畏，坚定，聪明，一身正能量;同时也从一些细节看出，他不屈服，也有反抗。
丹尼尔从小给人一种充满灵气的感觉，眼神笑容，瘦瘦弱弱，一眼给人留下善良的印象。
这个男孩也算是把哈利演活了，不仅是勇敢的镜头，还有对自己父母的怀念，对死去人的怀念眼神，期待，不舍，留念，无助，这个充满灵气的男孩，也留在无数人的童年里。
(2)邓布利多
我对他的印象，就是一个令人很有安全感的长者，会让人感觉很安心，仿佛只要有他在，哈利和霍格沃茨总会安安全全的。
他是引导哈利一路成长的重要角色，当然，从出生就开始影视化的形象，也是一位和蔼可亲的老人。
【哈利波特为什么能成为一部经久不衰的作品】罗琳想展示出来的，是人生的引导者，是考虑周全，懂得懂失，拥有权利又坚守职责的这么一个形象。
他在哈利的成长过程中，是重要的一部分，很多时候，人生需要一个像邓布利多一样的人来引导。
对于他的死，虽说是必然，但也让人痛心和惋惜。
在电影中，饰演邓布利多的有两位。
我倒是觉得，前一位将意味深长，德高望重，又和蔼可亲的形象带给我们;
而后者，是一种安全感，信任感，和大局为重，也会语重心长地给哈利说，曾经的邓布利多。
演员不管是从形象上，满头白发，和蔼可亲，还是演技上都让人称赞。
(3)斯内普
全作品最可悲，可怜和可惜的角色。
直到最后一部，罗琳才将斯内普这个角色展现完全。
这个仿佛从第一部就对哈利不太友好的老师，却是将一切献给了自己最爱的人。
他不惜成为双面，不惜背下杀害邓布利多的罪名，不惜甚至来不及解释就惨死，不惜深刻的爱，没有回应，不惜身处失去挚爱的世界，不惜被全世界误会。
他是个情种，一生痴迷于一人。
即便死后，不是什么好人，也有黑暗面。
但也不算坏蛋，他只做保护她的事。
他可怜，孤独，没什么朋友，没什么爱好，唯一信任他的人，却一定没有任何余地地死在他手上。
要他使用，可能好久都没使用的那句杀人的咒语，最最信任他的人，就这样死在高塔上。
在必须这么做以后，他也必须背负这样的罪名。
他爱而不得，又痴情向一，离开得不美好，却是无数哈迷眼中，最最复杂难以定义的角色。
影视化的扮演者，也是完善了我脑海中的斯内普，头发油油的，不是很在意形象，扮演者的眼神，还有留给我深深印象的法令纹。
我很感谢罗琳将这个角色带到这个世界，也很感谢这位演员将他演绎，他引人深思，让人叹惋，承担了我在这部作品中重要的情感呈现。
(4)海格
我一定要给海格留一个位置，我真的爱惨了这个大块头。
第一部中把小哈利送走时，哭得稀里哗啦的海格，与自身形象极大的反差，以及后期的表现，罗琳给我们塑造了一位善良可爱的大块头形象。
海格从三年级被伏地魔诬陷开始，就注定他可爱善良的形象。
不过，如果我是邓布利多，我一定不将魔法石的任务交给海格，这个大块头实在是太容易，一不小心说漏嘴了。
当我第一次打开百度词条，去认识海格的扮演者时，第一眼我就笑了。
我又看见那个，脸上挂着让人无忧无虑的大块头了。
罗彼·考特拉尼的笑是可以治愈人心的，我想也有不少哈迷，为了这个大块头一遍又一遍的回看，我本人也是非常喜欢这个演员。
(5)韦斯莱家的双胞胎
我相信很多人跟我一样，在看第一部时，对这两兄弟没什么深刻印象，只记住了他们搞笑的戏码，让这部剧挺欢乐的。
但越是往后，你会发现这两兄弟身上乐观，阳光，善良并且勇敢的品质，会开大家玩笑，玩弄恶作剧，也会在魁地奇比赛中帮助哈利，也会不惜失去耳朵，死亡，去做保护大家的事情。
他们两的存在，给这部作品添加了喜剧效果，又展现他们面对战役的勇敢和乐观。
扮演者是菲尔普斯双胞胎兄弟——詹姆斯和奥利弗。
他们的性格和韦斯莱双子很像，乐观，爱开玩笑。
他们是本色出演，演出了很多人内心向往的生活态度，无拘无束，自由随意。
很可爱的是，他们看书看到自己死了之后的反应，还跟旁边的人说：让我缓一会，我刚刚死了。
这样的角色和演员的完美契合，使得他们戏份不多，却让人印象深刻，吸粉无数。
(6)“虫尾巴”小矮星彼得
他也是个鲜活的角色，也是串联这部作品的重要角色。
他给人展现了人性阴险，恶毒却又怯弱的一面，罗琳更是将其特色放大化的去写。
我想很多哈迷很难想象，这样怯弱罪恶的小矮星，是来自格兰芬多的。
实际上，他实力并不差，可以说是个不错的巫师。
但由于他容易被外物影响的性格和贪生怕死的想法，以至于他一直追随强者，也是他愧疚于波特一家的原因。
从形象上，放大化地呈现小人物的面貌，行为举止又是怯弱不堪。
在影视化的电影选角中，扮演者也是将这一人物形象塑造得淋漓尽致。
表情，举止，眼神，连说话时稍微的颤抖，都被细腻地演绎出来，可以说，扮演者对角色的剖析也是非常深刻。
(7)哈利的姨妈姨夫
这是从第一部就印入眼帘的角色。
我想不少读者，在看第一部时，脑海中一定可以涌现这一对夫妇，对待哈利时刻薄的眼神和表情。
他们一家人所反映出来的，是人内心的嫉妒。
罗琳将嫉妒放大，塑造出这样的角色，来丰富主线故事，无疑给读者或观众留下了深刻的印象。
姨妈其实并不坏，当然也高兴家里出了个巫师，可嫉妒的是，并不是她，而是她不得不抚养的哈利，于是，她更是将这份嫉妒加于孩子身上。
扮演者算是将这份嫉妒表现得淋漓尽致。
姨妈瞪起来的眼睛，夸张的嘴形，皱起的眉头，细腻的神情，姨夫的气愤，小人，表哥的欺负。
不少哈迷看的可谓是咬牙切齿，也不忘感叹一下演员到位的演技。
除此之外，对于电影八部的拍摄，没有怎么更换演员，也是铸造经典的原因之一。
通常像《魔法石》这样，开篇反响非常好的电影，观众会对于演员有固化认识。
虽然第一部开拍时，演员年龄都还?。?但是七部以来没有怎么更换演员，让我们互相陪伴成长，见证了他们的成长，也完整了我们的青春。
哪怕是小小配角，也都原班人马陪我们长大，这是很多作品最想要的一种状态。
2、情节跌宕起伏扣人心弦
我一直佩服，罗琳在情节上的设定。
情节的插入，延续，反转，仿佛是与读者一边沟通一边设计，这篇思路清晰惊奇，不过多赘述，却体现人物体现故事体现情感。
表达的多面性，无疑丰富了故事，完整，巧妙地搭配，将读者心中的魔法演绎得真真切切，淋漓尽致。
每一个奇妙的细节，都是作品想给大家带来的艺术体现，我想情节的设定，也是成就《哈利波特》的重要因素之一。
从第一部开始向人们引入这个故事，到后来慢慢加入角色，慢慢丰富情节，不断地对过去的提及，不会让人看得云里雾里;
而是有很清晰的结构和思路，各种反转，让观众们的心情跟着情节的起伏而跳动，每部作品的结束，发自内心的不由得去感慨。
每个人心中都有这么一个魔法世界，而罗琳将它具体呈现，让我们都沉浸在魔法里，过了把瘾，成了许多人童年里的白月光。
在第一部《哈利波特与魔法石》中，让我们看见了这个年纪小小的孩子身上的善良和勇敢无畏，就像格兰芬多学院一样，同时也让我们看见人性的贪婪和黑暗。
前六部霍格沃茨魔法学校的学习生活，映射出了“哈利·波特”身上的特殊品质。
往后的五部作品从角色情节，内心深处情感等不同方面，双面放大善与恶。
情节安排，不得不牺牲的角色，会让我们感到惋惜失落，却是后来的铺垫。
像是哈利必须没有父母，霍格沃茨必须是寄宿学校，必须安全。
罗琳也曾解释道，只有哈利没有父母，他才能没有顾虑地去做那些勇敢无畏的事情;
许多环节需要夜晚，所以霍格沃茨必须是所寄宿学校，也必须安全。
这些情节的设定都是必然的，也从最大程度上完善了这部作品。
结语
角色，演员，情节固然重要，不过这部作品的细节，情感带动，才是它成为经典，成为一代人风靡全球的童年回忆的重要原因。
直到现在，影院重映第一部作品时，也依旧保持很高的票房，这是真正成功的作品，让我们以及后代都认识J.K.罗琳的这部《哈利波特》。
以此篇致敬经典，致敬童年，魔法万岁!